24 сентября юбилейный сезон в театре «Наш дом» откроется грандиозной премьерой. Вслед за московским режиссером Викторией Печерниковой, зрители устремятся в заоблачные выси пьесы «Космос».

   Столичная гостья имеет три высших образования по специальностям актриса, театральный педагог и режиссер, а сейчас учится на факультете менеджмента сценического искусства «Школы Г.Г. Дадамяна».

   Мы беседуем о сложностях и радостях режиссерской профессии, страсти к путешествиям, любви к городу Озерску и театру «Наш дом» и о многом другом.

   - Виктория, режиссер – это профессия, связанная с огромными психологическими нагрузками. На ваш взгляд, она мужская или женская?

   - В марте в Норильске проходила режиссерская лаборатория, которая называлась «Полярка. Женский взгляд». Пьесы женщин-драматургов ставили женщины-режиссеры и велись споры – женское это дело, или мужское?

Что касается лично меня, в своей практике я практически не сталкивалась с такой дискриминацией, мол,  это женщина, мы не будем ее слушаться. Мне везло. Приходишь, с первых минут доказываешь, что ты профессионал, и начинаешь спокойно работать.

Что касается психологических нагрузок. А какая профессия легка, если ей заниматься всерьез? Непросто работать и учителем, и врачом. У всех нас есть опасности выгорания и профдеформации.

Если ты делаешь честно свою работу и хочешь добиться в ней большего результата, постоянно поднимаешь собственную планку – чем-то придется жертвовать - отдыхом, личной жизнью, общением с семьей. Моему сыну уже восемнадцать лет, а я очень мало была с ним за эти годы. Это плата за профессию, поэтому не важно, мужчина ею занимается или женщина.

   - Количество поставленных  Вами спектаклей, участие в лабораториях - цифры астрономические. Но все-таки, может быть, что-то особенно запало в душу?

   - Безусловно, есть театры, с которыми сложились особые отношения. Например, в орловском театре  «Свободное пространство»  я выпустила уже три спектакля. И, конечно, важным опытом для меня была работа в Улан-удэ в Бурятском национальном театре драмы, где я познакомилась и работала с художником Асей Бубновой.

Норильск, где фантастически холодно, или Бийск, на Алтае, где потрясающая природа… Мне нравится всё время кочевать, я рада, что у меня есть возможность работать в новых театрах, знакомиться с разными  людьми, узнавать нашу страну, набираться опыта и человеческого, и профессионального.

   - Чем-то, видимо, зацепил и наш театр, не поедете же Вы в плохое место дважды.

   - Точно не поеду. Я не из тех, кто три раза ходит за правдой. Отношения с вашим театром сложились близкие и доверительные.  

Три года назад я выпускала здесь сказку «Мой папа – птиц» английского автора  Дэвида  Алмонда в переводе Ольги Варшавер. Незадолго до премьеры у меня был день рождения, и меня поздравляли артисты и работники театра.  Это было счастье, сколько тепла и любви они мне подарили. Тот день рождения был лучшим в моей жизни.

   У спектакля сложилась счастливая судьба. Он довольно много ездил, в Москве был на фестивале «Артмиграция-детям». Если бы не пандемия, в столице удалось бы сыграть даже на двух фестивалях. А недавно спектакль получил «Гран-при» на 32 фестивале профессиональных театров Челябинской области «Сцена». Это важная и нужная награда и высокая оценка нашей работы.

  Мне дорог этот спектакль. Как раз сейчас снова идут его репетиции, так как на роли главной героини и на роль Лиззи-умницы я ввожу других актрис - Яну Сюськину и Стасю Малееву.  Вновь погружаюсь в материал, понимаю, что по прошествии  трех  лет многие вещи звучат для меня иначе, вношу небольшие правки, уточняю смыслы.  Магический реализм, где реальность переплетается с магией и чудом – мой любимый жанр.

   - Виктория, как вы относитесь к тому, что не все зрители восторженно принимают наш спектакль? Несколько тетушек написали возмущенное письмо на сайт, что в Новый год им и их детям показали не ту сказку.

   - К разным точкам зрения на спектакль я отношусь спокойно, даже приветствую. Чем больше споров, тем лучше. Театр – место дискуссии, диалога. Хуже всего, когда зрители равнодушны. У нас в спектакле есть такой персонаж - тетя Дорин, и у меня есть чувство, что это письмо было написано сообществом таких вот тетушек Дорин. Надеюсь, когда-нибудь они вспомнят, что тоже умеют летать.

  Вообще театр – субъективное дело, поэтому и мнения о спектакле могут быть  диаметрально противоположными. Два человека посмотрят один и тот же спектакль, а ощущения и мысли у них будут разными. Возможно, кто-то категорически не примет спектакль. И это прекрасно.  Это ведь мой мир, а почему то, каким я вижу мир должно всем нравиться?

   - Согласны ли Вы с тем, что спектакль похож на своего создателя, режиссера?

- Как говорит замечательный театральный критик Владислава Куприна: - «Театр – это рефлексия о мире». Мы через театр исследуем мир, человеческие взаимоотношения. Это особый вид искусства, сиюминутный, для меня завязанный в первую очередь на актерах.

Постановщику важно найти свои темы. Если материал по-человечески его трогает, понятен не только головой, а сердцем, тогда, пожалуй, эти спектакли о нем, они им выстраданы, это его космос.  А дальше важно заразить своим замыслом артистов, сделать так, чтобы космос каждого артиста существовал в гармонии с моим. Мне везет, несколько лет подряд у меня только счастливые выпуски спектаклей, не было ни одного несчастного.

   - Наверное, это потому что для Вас это смысл жизни, вы вкладываете всю душу, и ждете, что Вам ответят тем же.

    - К сожалению, так бывает не всегда. Но в основном уезжаю после премьер с легким сердцем. Надеясь вернуться снова. И поэтому я очень рада, что снова в Озерске. Сейчас лето, а три года назад я работала здесь зимой. Мы гуляли по настоящей зимней сказке как-будто из мультфильма «Когда зажигаются елки» 1950 года, у меня, правда, было тогда ощущение, что я нахожусь внутри этого мультфильма!

В городе неповторимая атмосфера, прекрасная архитектура, просто музей под открытым небом, но все живое, теплое. И жители удивительные, начиная с таксистов, с которыми ежедневно мы ведем беседы о театре, об искусстве и философии.

И еще озерчане очень отзывчивые и гостеприимные. Я пользуюсь кнопочным телефоном, а гулять по городу люблю. И когда спрашиваю дорогу, меня иногда чуть ли не за руку доводят до места.

   - Первый поставленный в нашем театре спектакль – сказка и ощущение полета, и вдруг вы берете «Космос» Алексея Житковского о нашей обыденности российской. Или я не права?

   - Вы не правы. Для меня эти произведения похожи. Только «Мой папа-птиц» - сказка для детей, а «Космос» - сказка для взрослых. Пьеса не бытовая, она такой кажется лишь на первый взгляд. «Русский абсурд» - так я для себя называю этот жанр. Безусловно в пьесе много бытовых деталей и ситуаций, персонажи узнаваемые, и потому бездна юмора, такой горький смех над своей жизнью. Но также присутствуют сны или видения главной героини, мы изучаем ее душу, ее мечты и желания. Ведь в каждом из нас таится огромный непознанный Космос, стоит только присмотреться внимательнее.

Текст: Светлана Гурина

Фото: Дарья Чиркина

Добавить отзыв