Фестиваль начался со страшилки про черные улицы, черную машину и девочку, которая садится в нее и попадает… к монстрам рока! Именно рок – особый пласт культуры, объединяющий миролюбивых хиппи и агрессивных «металлистов» или панков - стал основой стиля новой «Ночи в театре», которая состоялась в Озерске. Я был гостем этого нон-стоп марафона впервые, оттого впечатления нахлынули волной. Однако волна прокатилась, и в сухом остатке оказались как положительные воспоминания, так и неоднозначные.

     Подвиг по расписанию

     Каждый год театр «Наш дом», подобно барону Мюнхгаузену из пьесы Горина, записывает себе в расписание «Совершить подвиг». И совершает – собрать 24 коллектива, то есть около двухсот гостей с декорациями, фонограммами и костюмами, каждого обеспечить разрешением на въезд в закрытый город, накормить, выделить собственную гримерку – это подвиг, кто бы что ни говорил!

     При этом собираются коллективы, которые экспериментируют в области театра – например, сочетают пластические экзерсисы и текст Андерсеновской «Тени» ( Slavтеатр из Екатеринбурга), читку пьесы и традиционный спектакль (театр «Вымысел» из Верхнего Уфалея). На фестивале было все – стихи Бродского читали в стиле «рэп», классическую поэзию пересказывали языком городских окраин ( Café Mafe от Владимира Зуева из Екатеринбурга ), а роман  «Анна Каренина» - с точки зрения прислуги семейств, о которых говорится в произведении («Наш дом, Озерск). Стесненные обстоятельства ( все показы проходили на  достаточно маленьких площадках) способствовали тому, что на ночь приехало несколько моноспектаклей – «Прощай, настройщик» Молодежного театра из Челябинска, «За ночью лес» от Центра современной драматургии из Екатеринбурга,  уже упомянутое Café… Были и спектакли на двух актеров – «Стрекоза» от челябинского НХТ и «Анна Ванна» Екатеринбургского музыкального театра.

     Особо хочется сказать об организаторах. Придумав рок-стиль как объединяющую тематику, они четко его выдерживали, чему, кстати, немало помогли приглашенные музыкальные группы ( в первую очередь очень интересное «Плие нашего мичмана»). Все актеры превратились в  персонажей рок –культуры, будь то девушки из поколения «детей-цветов» с бубнами в руках или мрачные рокеры, закованные в кожаные «косухи».  Движение народа в ночи было четко организовано по принципу «прилив-отлив» - в определенные моменты все собирались в большом зале, а потом расходились по выбранным площадкам. Рок-стилистику поддерживали и тематические видеовставки – то вспоминавшие всех королей сцены от Фредди Меркури и Элвиса Пресли до Джимми Хендрикса и Джеймса Моррисона, то отдававшие трогательную дань памяти погибшему другу театра – режиссеру и актеру Вадиму Белоконю из Первоуральска, который тоже играл в рок-группе «Кава»… Даже заместитель министра культуры Григорий Цукерман, выйдя с приветствием на сцену, неожиданно спел под гитару балладу Башлачева «Грибоедовский вальс» - вот что значит театральное образование…

     Лёша я или не Лёша?

Однако в каждом проекте есть два проклятых вопроса из песни про КВН – «Для чего? Для кого?» Ответ на первый более-менее понятен: Озерский театр крайне изобретательно привлекает к себе внимание. В том числе и к своим проблемам – накануне «Ночи» появились публикации о печальном состоянии театрального оборудования «Нашего дома», о том, что у фестиваля нет финансирования. С финансами помогли – администрация города и ПО «Маяк». Может, и  вопрос с ремонтом техники сдвинется с места. Хотя особого оптимизма у хозяев сцены нет – в начале «Ночи» театр назвали кладбищем, в финале – развалинами.

     Ответ на второй вопрос не так очевиден. Поставив в своем названии слово «экспериментальный», организаторы фестиваля обрекли себя на поиски все нового и нового. И потому оказалось, что самыми главными новаторами в театре являются.. студенты. В самом деле, на  нынешнем фесте были два курса из ЧГАКИ и два из ЕГТИ. Плюс  Колледж искусств из Нижнего Тагила. Плюс озерская школа танцев «СТАНЦия». Таким образом,  учебных работ было  достаточно много. Кроме того, некоторые постановки явно проигрывали из-за странного выбора площадки – например, атмосферному спектаклю «Унесенные метелью» от ЧГАКИ явно мешала акустика расположенного за спинами зрителя  огромного фойе, а спектакли на лестнице вызвали недоумение зрителя, не знавшего, куда смотреть.

     К тому же обилие площадок ставило зрителя перед нелегким выбором – надо было выбрать два представления ( до полуночи и после), причем по аннотациям и фото. А это было не всегда просто – отсюда наличие неодобрительных отзывов в социальных сетях. Люди, заплатившие по 1500 рублей за билет, выражали недоумение увиденным, потому что оказались не готовы к восприятию эксперимента. Еще недовольство подпитывалось неработающим чайником в буфете и отсутствием какого-либо «оживляжа» в переходах между площадками.

     К тому же во второй половине «Ночи» почему-то сосредоточились пластические и музыкальные номера,  которые лучше, на мой взгляд, смотрелись бы на менее сонную голову. А так публика просто вставала и уходила, например, с пластического моноспектакля(!) кружка импровизации «Квадрат» (г. Екатеринбург), на котором весьма пластичный хореограф показывал некие экзерсисы – в частности, под странную, но ужасно привязчивую фонограмму с рефреном «Леша я или не Леша?». А финал на большой сцене вообще всех почти усыпил – потому что вместо коды нам показали парафраз на тему атмосферной пьесы Метерлинка «Слепые». Пьеса замечательная, но медленная и тихая, только под конец взорвавшаяся неожиданным аккордом в виде песни Сукачева про «Поворрачивай к черррту!!!»

      Все это свидетельствует о том, что фестиваль вступил в пору зрелости – теперь зрителя не удивишь тем, что все происходит ночью и на нескольких сценах. Нужно поддерживать уровень качества, тщательно продумывать режиссуру самого феста, заботиться о том, чтобы у зрителя остались приятные воспоминания и занимательные фото… Тем более, что фестивалю обещана поддержка и на городском, и на областном уровне.

Автор текста: Андрей Ваганов

Фоторепортаж: Григорий Сотников

Добавить отзыв