kassa
    ×

    Предупреждение

    JFolder: :files: Путь ведёт не к каталогу. Путь: /home/t/teatro3l/teatr-ozersk.ru/public_html/images/phocagallery/spectals/ne_zhenskoe/

    ×

    Внимание

    There was a problem rendering your image gallery. Please make sure that the folder you are using in the Simple Image Gallery Pro plugin tags exists and contains valid image files. The plugin could not locate the folder: images//phocagallery/spectals/ne_zhenskoe/

    Проект "Уроки в театре" 

    Для каждой возрастной параллели мы предлагаем свой театральный урок:

    2-6 класс - Ю. Яковлев «Девочки с Васильевского острова» Великое непослушание;
    5 класс – А.С. Пушкин «Сказки»;
    6 класс – А.П. Чехов Рассказы;
    7 класс – Н.В. Гоголь «Повесть о том, как поссорился Иван Иванович и Иван Никифорович»;
    7, 8 класс – по повести А. Твардовского "Василий Теркин на этом свете";
    9-11 класс – С. Алексиевич "У войны не женское лицо";
    9-11 класс
    - Бродский "Часть речи"


    Юрий Яковлев
    «Девочки с Васильевского острова»
    Великое непослушание (8+)

    Рассказ Юрия Яковлева занимает всего три странички, но в него вместилась целая жизнь. И даже не одна. Обыкновенная современная девочка Валя Зайцева дружит с другой обыкновенной девочкой – Таней Савичевой. То обстоятельство, что Таня погибла от голода в блокадном Ленинграде несколько десятилетий назад, не мешает Вале дружить с ней. Ведь они обе – девочки с Васильевского острова.
    «И я представила себе, что это я, Валя Зайцева, осталась одна: без мамы, без папы, без сестренки Люльки. Голодная. Под обстрелом».

    Д
    ействующие лица и исполнители:

    Валя Зайецева - Кристина Прислонова,
    Таня Савичева - Юлия Баканова,
    Сотрудники райкома комсомола: Светлана Микулицкая, Владимир Микулицкий, Светлана Евстратова

    Просмотреть встроенную фотогалерею в Интернете по адресу:
    https://teatr-ozersk.ru/proekty/19-proekty/95-uroki-v-teatre#sigProIdba42c77f37

    {spoiler title=Отзывы зрителей читать}Школа №32, 3 б класс.

    Коростелева Виктория: «В эти дни мы празднуем 70-летие Победы. Великой Победы над фашизмом. Спектакль «Девочки с Васильевского острова», на который мы ходили с классом, посвящен этой знаменательной дате.
    От лица Вали Зайцевой рассказывается о Тане Савичевой, девочке из блокадного Ленинграда. Таня жила в том же доме, в котором после войны стала жить Валя. Вале много рассказывали о Тане, и она находила, что у них много общего. До войны Таня была обычной школьницей. Ей было 10 лет, также как и Вале, и мне сейчас. Таня хорошо пела и хотела стать учительницей. У нее была большая дружная семья.
    В годы тяжелой блокады Таня потеряла почти всех родных, о чем и писала в своем дневнике. Читая Танины короткие записи дат смерти близких, Валя представляла холодный, голодный Ленинград, и в нем маленькую обессиленную, истощенную девочку, у которой война забрала детство, мечты, родных.
    Война ужасна. Война глазами детей ужаснее в тысячу раз. Ни один ребенок не хочет войны. Так почему же взрослые, которые начали эту войну, забыли, что были детьми. Об этом я думала, когда смотрела спектакль. А идя домой, я поняла, что счастье – это когда тебя дома ждут и встречают мама, папа, бабушка и любимые животные.
    Спасибо режиссеру и актерам спектакля за то, что я узнала больше о Тане Савичевой, и за эмоции, которые я пережила во время просмотра спектакля».

    Автор неизвестен: «Мы всем классом смотрели спектакль «Девочки с Васильевского острова». Сценарий, игра актеров были замечательными. 900 дней и ночей фашисты пытались захватить город, основанный Великим Петром. 900 дней ленинградцы в холод и голод работали на заводах, воевали в окопах. На защиту города встали старики, взрослые и дети. Каждый день умирали сотни, тысячи жителей города. Их тела покоятся на Пискаревском кладбище, на котором захоронено 520 тысяч человек.
    Благодаря мужеству, стойкости и вере в победу враг был разбит. Городу Ленинграду присвоено звание город-Герой. Прошло 70 лет со дня Великой Победы, которую завоевали наши деды и прадеды.
    Я не хочу новой войны. Я не хочу, чтобы погибали дети, их папы и мамы, дедушки и бабушки. МИРУ НЕ НУЖНЫ ВОЙНЫ!».

    Разумова Лада: «12 мая мы с классом ходили на спектакль. Я поняла, что он про девочку Валю Зайцеву, которая живет в Ленинграде, спустя много лет после войны. И ее подругу Таню Савичеву, которая жила в блокадном Ленинграде. Тани нет. Но в спектакле она живая. Любила петь, читать стихи, играла в учительницу. Была одна дорога, по которой привозили продукты. Ее назвали Дорога жизни. Валя захотела увидеть эту дорогу своими глазами. И встретила там строителей памятника. Для Вали Зайцевой ее подруга Таня жива, потому что жива память о ней. Детям блокадного Ленинграда поставлен памятника на дороге жизни «Цветок жизни». О нем и был спектакль. На лепестках этого каменного цветка написано «Пусть всегда будет солнце!», а рядом с ним каменные страницы дневника Тани Савичевой. Спектакль мне очень понравился. Он произвел на меня такое сильное впечатление, что я не смогла сдержать слез.
    Девять страничек. Страшные строчки.
    Нет запятых, только черные точки.
    Пусто и тихо в промерзшей квартире,
    Кажется, радости нет больше в мире.
    Если бы хлебушка всем по кусочку,
    Может короче, дневник бы на строчку.
    Маму и бабушку голод унес,
    Нет больше сил и нет больше слез.
    Умерли дядя, сестренка и брат.
    В маленьком сердце столько страданья!
    Умерли все! Никого больше нет.
    Девочке Тане 11 лет!».

    Бугаев Никита: «Война – это очень суровое время. Эта история происходила в реальности. Это никто не придумал. В то время фашисты бомбили города и села. И их никто не мог остановить. Только Красная армия победила фашизм.
    Спектакль мне очень понравился. Он был печальным и веселым одновременно. Режиссер постарался сделать так, чтобы спектакль был не очень грустным. Актеры хорошо играли. Я бы не хотел оказаться на месте главной героини, но я очень сочувствую ее горю. Не каждый сможет пережить столько потерь, особенно смерть мамы. Но Таня не сдавалась и боролась за свою жизнь.
    Спектакль был очень трагичным и очень интересным. Если бы не было войны, то было бы все хорошо, и девочка жила бы долгую и счастливую жизнь со своими родными.
    ПУСТЬ ВСЕГДА БУДЕТ МИР!»{/spoiler}


    А.С. Пушкин
    Сказки
    Спектакль-читка (10+)
    Автор идеи и режиссер – Владимир Царьков и Ольга Литвинцева
    Ведущая – Ольга Литвинцева

    «Жених»:
    Действующие лица и исполнители:
    Наташа – Алла Зорина, Кристина Прислонова
    Мать – Эмма Власова
    Отец – Виктор Мартынов
    Подруги Наташи –  Яна Поздеева, Ксения Зимбель
    Жених – Геннадий Зимбель
    Кони – Михаил Комарицкий, Владимир Путятин, Никита Золин
    Сваха – Светлана Микулицкая

    «Сказка о попе и работнике его Балде»:
    Действующие лица и исполнители:
    Поп – Владимир Микулицкий
    Попадья – Светлана Микулицкая
    Балда – Геннадий Зимбель
    Чертенок – Михаил Комарицких
    Черт – Владимир Царьков
    Попенок – Михаил Комарицких

    Просмотреть встроенную фотогалерею в Интернете по адресу:
    https://teatr-ozersk.ru/proekty/19-proekty/95-uroki-v-teatre#sigProIddd0deb761a

    «Сказка о рыбаке и рыбке»:
    Действующие лица и исполнители:
    Старик – Юрий Костерин
    Старуха – Эмма Власова
    Золотая рыбка – Светлана Микулицкая

    «Сказка о Золотом петушке»:
    Действующие лица и исполнители:
    Царь Дадон – Виктор Мартынов
    Мудрец – Владимир Царьков
    Петушок – Андрей Сюськин
    Шамаханская царица – Ксения Зимбель

    {spoiler title=Отзывы зрителей читать}Оживающие сказки Пушкина – "Сказка о рыбаке и рыбке", "Сказка о попе и работнике его Балде", «Сказка о Золотом петушке» и «Жених». Последнее из перечисленных произведений не проходят в школе, т.е. урок в театре шагнул чуть за рамки школьной программы. Декораций минимум, костюмы условны, в руках у актеров текст (это же читка, а не спектакль!), но это никого не смущало. Дети слушали и смотрели, разинув рты. Еще бы, это вам не обыкновенный привычный урок в школе, а нечто новенькое! Динамично, ярко, зажигательно, с русскими народными песнями и танцами и даже играми. Сказки Пушкина закружили в хороводе своих маленьких зрителей и унесли их в светлый мир классики.

    Олег Захаров: "Я всегда любил «Сказку о золотом Петушке», а теперь, когда она сыграна живыми актерами, она кажется еще лучше. Из актеров мне больше всех понравился Рыбак" («Сказка о Золотой Рыбке» в роли Рыбака - Борис Осипов – прим.авт.)

    Антон Щербаков: "Сказки очень понравились, потому что они живые. Лучше всех была «Сказка о рыбаке и рыбке», а лучший актер - Царь Гвидон (Виктор Мартынов – прим.авт.). От уроков литературы это конечно отличается: там тоже весело иногда бывает, но здесь еще веселее"

    Настя Клименко: Мне все сказки понравились, но больше всех – «Жених». Эту сказку я увидела впервые, и не читала ее никогда. В этой сказке была невеста Наташа, она очень красивая. Тут очень хорошие уроки, вот бы всегда так проводили...

    Учитель литературы Ольга Васильевна Работнова: "Мне самой было интересно и сложно представить, как пройдет этот урок. В какой форме? Как это будет? А получилось, что такое вот чтение в движении, с импровизацией, живое общение детей с актерами, очень близкое, и в прямом, и в переносном смысле. Те сказки, что были представлены, дали детям представление и об авторе, и об исполнителях. Мы как раз сейчас по школьной программе приступаем к изучению сказок Пушкина, и такое хорошее акцентное начало замечательно стимулирует детей. У них появится желание и в книжку лишний раз заглянуть, и где-то самим сыграть в сказку. Дети этого возраста не так часто ходят в театр, и поэтому я считаю, что эта новая форма работы очень важная и нужная".{/spoiler}


    А.П. Чехов
    Рассказы
    (11+)

    «АНТОША ЧЕХОНТЕ ЖАЛОБНАЯ КНИГА»
    Действующие лица и исполнители:

    От автора, Алексей Зудьев – з.а.РФ В.Азимов
    Писательница, Возмущенная, Хохотунья, Добродетельная – Э.Власова
    Художница, Дама с собачкой, Грубая – А.Шевченко
    Ярмонкин, Самолучшев, Игрок, Дьякон Духов, Влюбленный – А.Иодловский
    Дурак, Неунывающий дачник – Е.Гуралевич
    Коловроев, Иванов Седьмой – В.Мартынов
    Сплетница – Ю.Гусева (Ю.Баканова)

    «ТОЛСТЫЙ И ТОНКИЙ»
    Действующие лица и исполнители:
    От автора – Ю.Гусева (Ю.Баканова)
    Толстый – А.Иодловский
    Тонкий – Е.Гуралевич
    Луиза – А.Шевченко
    Нафанаил – з.а.РФ В.Азимов

    «ДРАМА»
    Действующие лица и исполнители:
    Павел Васильевич – В.Мартынов
    Мурашкина – Э.Власова
    Лука – Е.Гуралевич
    От автора – з.а.РФ В.Азимов

    Просмотреть встроенную фотогалерею в Интернете по адресу:
    https://teatr-ozersk.ru/proekty/19-proekty/95-uroki-v-teatre#sigProId59f6589c17

    «РАЗМАЗНЯ»
    Действующие лица и исполнители:
    Хозяин – А.Иодловский
    Юлия Васильевна – А.Шевченко

    «ХАМЕЛЕОН»
    Действующие лица и исполнители:
    От автора – Ю.Гусева (Ю.Баканова)
    Очумелов – В.Мартынов
    Елдырин – А.Иодловский
    Хрюкин – Е.Гуралевич
    Прохор – з.а.РФ В.Азимов
    Кривой – А.Шевченко

    «ЗЛОЙ МАЛЬЧИК»
    Действующие лица и исполнители:
    От автора – з.а.РФ В.Азимов
    Лапкин – А.Иодловский
    Замблицкая – Ю.Гусева (Ю.Баканова)
    Коля – Е.Гуралевич
    Отец Замблицкой – В.Мартынов
    Мать Замблицкой – Э.Власова


    Н.В.Гоголь
    «Повесть о том, как поссорился Иван Иванович и Иваном Никифоровичем»
    (12+)

    В течение часа перед старшеклассником оживает целый мир. Мир Николая Васильевича Гоголя – реальный и фантастический, полный сострадания и лукавого юмора. Половики на полу, заставленный посудой стол, сундуки, изгородь, бутафорский гусак на постаменте, рассыпанные по полу яблоки… Столь же подробна и глубока игра актеров. Они читают текст Гоголя с листа, погружаясь в него, создавая живые образы персонажей повести на глазах у зрителей. Заявленный в спектакле жанр читки дает простор для актерской импровизации, которая неизменно находит отклик в сердце зрителя. В их игре много юмора, а в определенные моменты сердце замирает от боли и сострадания от бессмысленности вражды двух помещиков, ставшей целью всей их жизни.

    Просмотреть встроенную фотогалерею в Интернете по адресу:
    https://teatr-ozersk.ru/proekty/19-proekty/95-uroki-v-teatre#sigProId78d70d7e94

    Автор идеи и режиссер – заслуженный артист РФ Николай Скрябин

    Действующие лица и исполнители:
    Заслуженный артист РФ Николай Скрябин,
    Заслуженный артист РФ Вячеслав Лясецкий,
    Заслуженная артистка РФ Елена Шибакина

    {spoiler title=Интересные факты о Н.В. Гоголе читать}Помимо Николая в семье было ещё одиннадцать детей: шесть мальчиков и шесть девочек, он был третьим. В школе мальчик писал весьма посредственные сочинения, был очень слаб в языках и делал успехи только в рисовании и русской словесности. Литературную известность Гоголю принесли "Вечера на хуторе близ Диканьки".
    Гоголь испытывал страсть к рукоделию: вязал на спицах шарфы, кроил сестрам платья, ткал пояса, к лету шил себе шейные платки.
    Гоголь очень боялся грозы. По словам современников, непогода плохо действовала на его слабые нервы.
    Он был крайне застенчив. Как только в компании появлялся незнакомец, Гоголь исчезал из комнаты.
    Он любил готовить и угощать друзей варениками и галушками.
    Гоголь стеснялся своего носа. На всех его портретах  нос выглядит по-разному – так, с помощью художников, писатель пытался запутать будущих биографов.
    Когда Гоголь был маленьким, его бабушка, Татьяна Семеновна, рассказывала ему о божественной лестнице: её спускали с неба ангелы, подавая руку душе умершего. Последними словами Гоголя были: «Лестницу! Поскорее давай лестницу!»{/spoiler}


    По поэме А.Твардовского «Василий Теркин»
    Василий Тёркин на этом свете
    Видеодневник героя (13+)

    Актер-инициатор – Андрей Сюськин
    Актер-оформитель – Михаил Комарицких
    Актер-музыкант – Владимир Путятин
    Актер с камерой – Никита Золин

    Где сейчас ты, Вася Теркин? Где ты, наш прославленный Герой, бесстрашный в бою? Прошли десятилетия, и мир почти забыл о тебе. На земле бушует новая война, которая, может быть, еще страшнее той, Великой. Война информационная. Она переворачивает факты, искажает реальность, подсовывает фейки, подменяя скромные черты истинных воинов, на громкую славу мультяшных супер-героев. Такая война несет в себе самое страшное – она стирает память.

    Просмотреть встроенную фотогалерею в Интернете по адресу:
    https://teatr-ozersk.ru/proekty/19-proekty/95-uroki-v-teatre#sigProId7ee64c30b4

    Этот спектакль – сон. Василий Теркин, теперь уже старик, снова идет в бой. Роль исполняет Заслуженный артист России Вячеслав Лясецкий, который, к слову, родился на Донбассе. Он бросает вызов этой войне! И, может быть, это последний бой Василия Теркина… 

    Актеры на сцене: Заслуженный артист России Вячеслав Лясецкий, Анна Зотеева, Владимир Путятин.
    Актер-малыш: Лев Карелин (студия «Театрариум») 

    {spoiler title=Отзывы зрителей читать}Школьники о спектакле «Василий Теркин на этом свете» (25 школа, 7 класс):

    «Замысел мне был не понятен. Музыкальное оформление было интересным. Игра актеров похожа на реальную жизнь»

    «В этом спектакле хотели показать, что не надо забывать о Героях Великой войны. Не надо считать супергероями персонажей мультфильмов, а ведь есть те, чью славу передают из поколения в поколение. Это люди – легенды, они пережили и испытали все тяготы войны. Они сражались за свободу и за жизнь могучего народа, чья вера несломима. Декорации были символами. Музыка идеально дополняла настроение спектакля. Актеры выложились на все 100%.

    Мне всегда нравилась эта поэма Твардовского, особенно «О награде». Я смотрела этот спектакль с замиранием сердца. Как я думаю, Теркин – общий образ всех солдат, которые сражались не ради славы, а за жизнь родной земли, России. У которой нет границы, нету края.

    «Страшный бой идет, кровавый,
    Смертный бой не ради славы,
    Ради жизни на земле»

    «В этом спектакле хотели показать героев Великой отечественной войны, которых нельзя забывать. Мы не должны заменять наших героев на мультяшных. Во время войны… люди жили, чтобы умирать. А герои умирали ради жизни! Ради нашей с вами жизни. Я глубоко чту память о войне. «Ничто не забыто, никто не забыт»

    «Мне понравились декорации, сразу было заметно, что мешки – это тяготы жизни, и бы они не были тяжелы, люди продолжали жить.

    Для меня… музыка – это жизнь. Когда во время спектакля играла музыка, я ощущала эмоции героев, их переживания и отношение к тому тяжелому времени.

    Мне понравилась игра актеров. Их эмоции проникли мне в сердце, и я ощущала их переживания, их сердечность и отношения к войне.

    Мне понравился этот спектакль. Ведь именно тогда можно понять, как сурова была война в те тяжкие годы».

    «Мне очень понравился спектакль. В нем я увидел тяготы жизни людей в то время. Я очень удивлен актерским мастерством всех, кто выступал. И конечно же спасибо, что уделили даже немного внимания юмору. Спасибо, мне понравилось, вы настоящий талант!!»

    «На этом спектакле были очень своеобразные декорации. Музыка играла очень громко и, в общем-то, мне понравилось. Этот дедушка, который играл Василия Теркина, очень хороший, и меня удивило, как он запомнил столько слов. Мальчик маленький, хоть и мало выходил на сцену, но очень хорошо рассказал стихотворение. А, если честно, смысл спектакля я не поняла. Но как играли герои мне понравилось!»

    «Мне очень понравилась эта композиция. Сценарист продумал все до мелочей. Декорации были в меру сдержанные. Произвело впечатление и то, что зрители сидели не на рядах, а на самой сцене. Музыка была торжественна и волнующая. Игра актеров произвела впечатление».

    «Актеры, игравшие семью, тащили за собой мешок – под мешками подразумевается «тяжесть жизни». Только вот одно в декорациях я не поняла: зачем они держали подушки? Музыкальное оформление мне понравилось, даже одна песня крутится в голове. Игра актеров поразительна! Очень хорошо сыграли».{/spoiler}


    С. Алексиевич
    "У войны не женское лицо"
    (15+)

    Автор инсценировки и режиссер – Светлана Евстратова

    Документальный роман Светланы Алексиевич «У войны не женское лицо» в свое время потряс своей откровенностью, правдой о войне, которую мы привыкли видеть в ореоле величия. О том, сколько боли, ужаса пришлось пережить защитникам (а тем более – защитницам) Родины, говорить как-то не принято и не очень хочется…

    Воспоминания женщин, тогда, в годы войны зачастую совсем еще юных девчонок, потрясают своей откровенностью, берут за душу, заставляют взглянуть на, казалось бы, известные события совсем по-другому.

    Здесь нет спектакля в привычном понимании. Все мы, и актеры, и зрители находимся в некоем подобии землянки, на расположенных вдоль стен скамьях. Встреча боевых товарищей. Вот заговорила одна из участниц, потом другая… Они вспоминают о своей жизни, о подругах, и разговор этот не оставит равнодушным никого.
    {gallery}/phocagallery/spectals/ne_zhenskoe/{/gallery}

    Действующие лица и исполнители:
    От автора - Светлана Евстратова
    Мария Ивановна Морозова -Виктория Кривдина
    Ксения Сергеевна Осадчева - Ольга Литвинцева
    Софья Мироновна Верещак - Елена Лагодич
    Антонина Алексеевна Кондрашова - Ксения Зимбель
    Нина Яковлевна Вишневская - Ирина Костерина
    Тамара Ивановна Кураева - Лариса Азимова
    Антонина Михайловна Стрелкова - Анастасия Шевченко

    {spoiler title=Отзывы зрителей читать}Лицей №39, 9 «а»: Дейкун Лиза: Тема войны очень актуальна в данное время, никто не останется равнодушным к людям, которые пережили те страшные дни. Когда я шла в театр, я думала, что мы сядем в кресла и будем смотреть на игру актеров как обычно, на расстоянии 200-300 метров. Но, придя в театр, я поняла, что в этот раз все будет иначе…
    Нас  провели в какое-то маленькое, чуть освещенное место, где актеры уже с нетерпением нас ждали. Мы сидели на одной скамье с ними, смотрели им в глаза, и появлялась какая-то незримая нить между каждым сидящим и артистом. Сначала я удивилась от такой идеи – поставить нас наравне с актерами, но потом я осознала, что чувства,  которые возникали в той атмосфере, намного эффектнее и глубже. Было впечатление того, что мы с актерами накануне праздника собрались вечером у костра. Уютная и теплая обстановка.
    История каждого актера была пропитана горестью, болью и страданиями. Казалось, что актеры по-настоящему переживали это, чувствовали. Когда не хватало сил сдерживать эмоции, я не понимала, задумка ли это сценаристов или реальные чувства героев. Спектакль тронул меня до глубины души, я долго не могла отойти от такого потока эмоций, полученных благодаря искренней игре профессионалов.

    Сизоненко Ксения: Мне понравился спектакль «У войны не женское лицо», поставленный по книге Светланы Алексиевич. Чем именно он мне понравился? Тем, что, в отличие от спектаклей, поставленных на большой сцене, этот проходил в мастерской театра, в маленьком масштабе, где актеры и зрители сидели плечом к плечу, что создавало особую атмосферу.
    Слушая… только слушая голоса актрис, играющих роли фронтовичек, слушая их истории, я не могла сдержать слез, т.к. каждую судьбу, каждую боль я принимала на себя, я представляла, что было бы, если только также на моих глазах погибали бы друзья, родные и любимые. Но, Слава Богу, что я это лишь представляла… Благодарность за мирное небо над головой безгранична. В наше время старшие поколения считают, что патриотизм и сочувствие давно убито в нынешнем поколении, но это не так. Никто не забыт, ничто не забыто!

    Потапова Аня: После просмотренного спектакля у меня осталась куча эмоций. Была невероятно трогательная атмосфера. Актеры пропустили все ситуации через себя, это не могло не взволновать. Приняв все истории, становится действительно не по себе от мысли, что всю жестокость и нечеловечность переносили как мужчины, так и женщины с детьми. Я считаю, что такие спектакли нужно проводить, чтобы мы и наше будущее поколение не забывали, какого ужаса стоила эта победа.

    Горохова Настя: 14 мая мы с классом ходили на спектакль, посвященный Великой Отечественной войне, в театр «Наш дом». Я вернулась из театра под сильным впечатлением от увиденного. Все мы счастливчики, что увидели этот спектакль. Спектакль был поставлен по книге Светланы Алексиевич «У войны не женское лицо». Роман собран из голосов реальных женщин. Они рассказывают о том, как судьбы их сплелись с войной. В годы Великой Отечественной войны женщины не только спасали и перевязывали раненых, но и стреляли из снайперской винтовки, подрывали мосты, ходили в разведку, летали на самолетах. Женские воспоминания сопровождались живыми, взволнованными комментариями автора. Основная мысль произведения в том, что война – это не только убийство и тяжелая работа, но и обычная жизнь с песнями, любовью, бигудями, нарядами.
    Прежде всего, хотелось бы отметить, что спектакль проходил не в зале, не на сцене. Актеры сидели рядом с нами, смотрели нам в глаза. Таким образом, мы могли полностью прочувствовать эмоции героев, все, что они пережили на войне. Комната была оформлена очень красиво. Спектакль сопровождался военными песнями. Актрисы играли очень хорошо, как будто бы вот перед нами сидят девушки-фронтовики.
    Этот спектакль помог осознать, что можно все пережить, главное верить, любить и при любых обстоятельствах оставаться человеком.

    Лицей №23:
    «Смотрели композицию «У войны не женское лицо». Очень понравилось. Речь актеров звучала настолько убедительно, что я ловила себя на мысли, что слушаю не артистов, а людей, прошедших войну, переживших все ее тяготы. Их слова проникали в самые глубины души, заставляя переживать и проживать вместе с ними.
    О войне мы знаем только по рассказам, со слов фронтовиков. Фильмы о войне мне тоже очень тяжело смотреть – нервы уже не выдерживают, а вот такой диалог со зрителем очень полезен для всех, для меня в том числе. Все в этом же спектакле было настолько тактично, все гармонично, очень продуманно. Мне кажется, что школьникам обязательно надо посещать такие светлые и нужные мероприятия. Спасибо Вам большое, что Вы есть». Лицей №23, 18.04.2015.{/spoiler}


    И.Бродский
    «Часть речи» (14+)

    Читает Заслуженный артист РФ Николай Скрябин

    Все будут одинаковы в гробу. Так будем хоть при жизни разнолики!

    Урок посвящен 75-летию со дня рождения Иосифа Бродского. Уникальная личность, выдающийся поэт ХХ века. Стихи, отрывки из эссе, лекции – все это, любовно собранное, осмысленное, сотканное в единую композицию составляет ткань урока. Тот, кто хоть раз слышал, как читает стихи Заслуженный артист России Николай Скрябин, точно знает, что это пропустить никак нельзя.

    Цитата: 

    Между поколениями существует прозрачная стена, железный занавес иронии, не пропускающая почти никакой опыт. Поэтому рассматривайте то, что вы сейчас услышите, просто как советы верхушки нескольких айсбергов, а не горы Синай. Проигнорируйте их, если угодно, подвергните их сомнению, если необходимо, забудьте их, если иначе не можете: в них нет ничего обязательного. Если кое-что из них сейчас или в будущем вам пригодится, я буду рад. Если нет, мой гнев не настигнет вас.
    Речь Иосифа Бродского перед выпускниками Мичиганского университета

    Я всегда твердил, что судьба - игра.
    Что зачем нам рыба, раз есть икра.
    Что готический стиль победит, как школа,
    Как способность торчать, избежав укола.
    Я сижу у окна. За окном осина.
    Я любил немногих. Однако - сильно.

    Просмотреть встроенную фотогалерею в Интернете по адресу:
    https://teatr-ozersk.ru/proekty/19-proekty/95-uroki-v-teatre#sigProId3a41996acc


    А.С.Пушкин
    "Полтава" (14+)

    Была та смутная пора, Когда Россия молодая,
    В бореньях силы напрягая, Мужала с гением Петра.

    О Полтавской битве
    10 июля – День победы русской армии под командованием Петра I над шведами под Полтавой – отмечается в России как День воинской славы. Легенды о Полтавском сражении начали слагаться еще в XVIII веке. Эта первая крупная военная победа Петра дала старт остальным его великим свершениям. В ознаменование ее в Москве, впервые в истории России, состоялось грандиозное театрализованное шествие. Так родилась традиция триумфальных парадов на Красной площади.

    История создания поэмы «Полтава»
    «Это было в Петербурге... Он уселся дома, писал целый день. Стихи ему грезились даже во сне, так что он ночью вскакивал с постели и записывал их впотьмах. Когда голод его прохватывал, он бежал в ближайший трактир, стихи преследовали его и туда, он ел на скорую руку что попало и убегал домой... Таким образом, слагались у него сотни стихов в сутки...». «Воспоминания о Пушкине», М.Юзефович

    Выходит Петр. Его глаза
    Сияют. Лик его ужасен.
    Движенья быстры. Он прекрасен,
    Он весь, как божия гроза.
    Идет. Ему коня подводят.
    Ретив и смирен верный конь.
    Почуя роковой огонь,
    Дрожит. Глазами косо водит
    И мчится в прахе боевом,
    Гордясь могущим седоком.
    И се - равнину оглашая
    Далече грянуло ура:
    Полки увидели Петра.

    Просмотреть встроенную фотогалерею в Интернете по адресу:
    https://teatr-ozersk.ru/proekty/19-proekty/95-uroki-v-teatre#sigProIdfe3d1d9fc6

    Спектакль идет 45 минут

    Comments are now closed for this entry

    Информация

    Муниципальное бюджетное учреждение культуры Озерский театр драмы и комедии "НАШ ДОМ"

     456780, г.Озерск, Челябинской области, пр. Ленина, 30

    Заказ билетов по тел. 2 - 56 - 15,  2 - 68 - 08

    Заказать билеты можно с 10 до 18 часов, кроме понедельника

    Противодействие коррупции 

    Как нас найти

    © 2012-2019 Озерский Театр драмы и комедии "Наш дом"
    Яндекс.Метрика